踏入《原神》那片广袤而神秘的提瓦特大陆，你首先会被扑面而来的阳光所拥抱。那是一种纯粹、温暖、充满生命力的“黄”，它不是刺眼的，而是如同被蜂蜜浸润过的柔和。在蒙德📘的风起地，金色的麦浪随风起伏，那是丰收的象征，也是自由与希望的低语。当夕阳西下，整个天空被染成一片瑰丽的橘黄，将大地温柔地笼罩，那一刻，提瓦特的美丽仿佛被按下了暂停键，只留下无尽的静谧与安详。
这种对“黄”色的运用，不仅仅是对自然景色的忠实还原，更是游戏在情感层面与玩家建立连接的绝妙手段。
“黄”色，在心理学上常与快乐、光明、温暖、活力、创意和智慧等积极词汇相关联。在《原神》的初期设计中，开发者显然深谙此道。蒙德，作为游戏故事的开端，被赋予了浓厚的🔥田园诗意。从哥特式的建筑风格中透露出的，并非冰冷与疏离，而是被柔和的🔥暖黄色光线所打亮，显得格外亲切。
玩家漫步在风车之下，听着悠扬的笛声，眼中所见的，尽是阳光洒落的金色斑驳，耳边回荡的，是风吹过稻🌸田发出的沙沙声。这种对“黄”色的🔥饱和运用，成功地塑造了蒙德自由、奔放、充满希望的基调，让玩家在初入提瓦特时，便能感受到一种蓬勃的生命力，一种想要探索未知的冲动。
不仅仅是环境，角色的设计也巧妙地融入了“黄”色元素。早期角色，如温迪，他的服装配色中就大量运用了明亮的黄色，搭😁配轻盈的绿色，勾勒出他自由不羁的吟游诗人形象。迪卢克，虽然主色调是红色，但他披风内衬和一些装饰细节上的黄色，恰到好处😁地增添了一丝炽热与力量感，暗示了他隐藏在暗夜下的另一面。
这些“黄”色的点缀，让角色更加生动，也更加符合他们各自的性格特质。
进一步，当我们将目光投向稻妻，那片以“电”元素为核心的国度，黄色再次以一种别样的姿态绽放。稻妻的金色，不再是蒙德那种纯粹的阳光，而是一种带着雷电气息的、略显锋芒的金色。稻妻的建筑，其屋顶的金色装饰在雷雨天气下，会与闪电交相辉映，形成一种庄严而神秘的🔥美感。
即使是阴雨绵绵的日子，稻妻的室内也常常点缀着金色的灯笼，散发出温暖的光芒，安🎯抚着人们在动荡时局中的不安。
而稻妻最著名的“海祇岛”，虽然整体色调偏向蓝色和青色，但在某些特定的场景，例如海边祭典时，漫天飞舞的金色纸鹤，以及点亮的金色灯火，瞬间将整个岛🎯屿点亮，营造出💡一种梦幻般的节日氛围。这些金色的出现，并非是简单的色彩堆砌，而是承载着文化符号和情感寄托。
例如，稻🌸妻的“神樱”在盛开时，其花瓣的颜色也会呈现出一种带有神圣感的淡金色，象征着永恒与守护，与雷电将军的“永恒”理念遥相呼应。
“黄”色在《原神》中的🔥运用，是多层次的，是富有表现力的。它既可以是对自然风光的写实描绘，也可以是对角色性格的烘托，更是对游戏世界观和文化内涵的具象化表达。它让提瓦特大陆不仅仅是一个虚拟的游戏场景，更是一个充满温度、情感和生命力的🔥鲜活世界。从蒙德的金色麦浪到稻妻的雷电金光，从吟游诗人的黄色衣衫到神樱的淡金色花瓣，这一抹“黄”色，如同贯穿始终的🔥金色丝线，将《原神
